Design XX wieku to niezastąpione źródło informacji dla zainteresowanych wzornictwem ubiegłego wieku. Wielu z nas swobodnie wypowiada się na temat ′historii sztuki użytkowej′, ale ile tak naprawdę wiemy o tej rozległej dziedzinie? Jakie są główne nurty? Jakie są cechy charakterystyczne i przedstawiciele poszczególnych stylów?

Design XX wieku odpowiada na te pytania poprzez wnikliwą analizę zjawisk, które definiują bliskie nam wzornictwo. Cztery wykresy - umieszczone na początku pracy - prezentują historię wzornictwa według nurtów, istotnych wydarzeń, charakterystycznych projektów oraz wybitnych projektantów. Wyszczególnienie głównych przedstawicieli stylów i rzetelna ich charakterystyka umożliwia szybkie zapoznanie się z określonym nurtem. Niewątpliwym atutem są też kolorowe ilustracje, które prezentują różne dziedziny designu: wzornictwo przemysłowe, grafikę, sztukę i architekturę. Ilustrują też rozwój każdego stylu i jego wpływ na dzisiejsze projektowanie.

Design już nie jest tylko formą czy funkcją, to język, który - jak każdy inny - musi być w pełni zrozumiały zanim zostanie skutecznie użyty. Dlatego album Design XX wieku jest kluczem do zrozumienia współczesnego wzornictwa. Jego czytelna forma posłuży zarówno studentom, jak i profesjonalistom za przewodnik w poszukiwaniu kreatywnych i unikatowych rozwiązań.