Powrót Braci K.Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza Już na początku lutego na scenę Teatru Miejskiego powracają „Bracia K.” – spektakl na podstawie głośnej powieści Fiodora Dostojewskiego. Historię braci będzie można oglądać od 1 do 4 lutego 2007 roku. Na 2 lutego zaplanowano premierę studencką z dyskusją i spotkaniem z aktorami, reżyserem, choreografem i kompozytorem oraz specjalistami od rosyjskiego pisarza.
Teatr Miejski im. Witolda GombrowiczaPowrót Braci K.Już na początku lutego na scenę Teatru Miejskiego powracają „Bracia K.” – spektakl na podstawie głośnej powieści Fiodora Dostojewskiego. Historię braci będzie można oglądać od 1 do 4 lutego 2007 roku. Na 2 lutego zaplanowano premierę studencką z dyskusją i spotkaniem z aktorami, reżyserem, choreografem i kompozytorem oraz specjalistami od rosyjskiego pisarza. „Bracia K.” to adaptacja sceniczna arcydzieła rosyjskiej literatury, w której kryminalna historia zmieszana jest z religijnym dyskursem. Jej bohaterami są bracia Karamazow – Dymitr, Iwan, Alosza i ten czwarty – bękart Smierdiakow. Synowie rozpustnika i błazna, obarczeni dziedziczną skazą, która czyni z nich igraszkę diabła. Wielkie namiętności, tajemnicza zbrodnia, odwieczna walka między dobrem i złem. Mistrz psychologii i wielki filozof, Fiodor Dostojewski, zabierze Was w metafizyczną podróż, która odsłoni najciemniejsze zakamarki ludzkiej psychiki. Warto je poznać, by zmierzyć się z własnymi biesami… „Bracia K.” – na podstawie powieści „Bracia Karamazow” Fiodora Dostojewskiego; tłumaczenie: Aleksander Wat. Obsada: Liza – Katarzyna Iwanowna – Grusza: Sylwia Gliwa (gościnnie) Diabeł – Rakitin – Smierdiakow: Elżbieta Mrozińska Iwan: Rafał Kowal Alosza: Dariusz Majchrzak (gościnnie) Dymitr: Dariusz Siastacz. Adaptacja i reżyseria: Andrzej Bubień Scenografia: Anna Sekuła Muzyka: Piotr Salaber Choreografia: Olga Wąchała • • • Andrzej Bubień – reżyser. Absolwent filologii polskiej Uniwersytetu Warszawskiego (1988 r.), w 1993 r. ukończył z wyróżnieniem Wydział Reżyserii Dramatu Państwowego Instytutu Teatru Muzyki i Kinematografii w Sankt Petersburgu (obecnie Akademia Sztuki Teatralnej). Swoje pierwsze spektakle zrealizował w teatrach Petersburga, były to m.in. „Kolonia karna” Franza Kafki, „Uczciwe życie” wg Bertolda Brechta, „Śmiertelne gry” wg Friedricha Dűrrenmatta, „Ja, Feuerbach” Tankreda Dorsta. Realizował także m.in. sztuki Becketta, Różewicza, Brechta, Jarry′ego, Moliera, Czechowa oraz adaptacje Dostojewskiego, które zdobywały nagrody na licznych festiwalach. Od 1995 r. jest dyrektorem naczelnym i artystycznym Teatru im. C.K. Norwida w Jeleniej Górze. W tym czasie teatr ze spektaklem „Stara kobieta wysiaduje” został zaproszony m.in. do Warszawy w ramach Instytutu Teatru Narodowego, na Festiwal „Zderzenia ′95” w Kłodzku, Gorzowskie Spotkania Teatralne, a także za granicę na gościnne występy na Węgry, na Festiwal „Prolog ′96” w Dreźnie. Od stycznia 1997 do 30 września br. był dyrektorem artystycznym Teatru im. W. Horzycy w Toruniu i wicedyrektorem Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego KONTAKT. W tych latach zrealizował m.in. „Gwałtu, co się dzieje” (1997 r.) oraz „Damy i huzary” (2000 r.) Fredry, „Ryszarda III” Szekspira (1999 r.), „Wujaszka Wanię” (1999 r.) oraz „Wiśniowy sad” (2004 r.) Czechowa, „Moralność pani Dulskiej” Zapolskiej (2002 r.), „Marat/Sade” Weissa (2003 r.) czy „3 x Czechow” (2006 r.). Obecnie nie jest na stałe związany z żadnym teatrem. Anna Sekuła – scenograf. Absolwentka Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej (1974 r.) oraz Studium Scenografii ASP w Krakowie (1977 r.). Od 1979 r. związana z krakowskim Teatrem im. J. Słowackiego. Współpracuje także z: Teatrem Starym, Teatrem Ludowym i Teatrem Bagatela w Krakowie oraz Teatrem Polskim w Warszawie, Teatrem Polskim we Wrocławiu, teatrami w Gdańsku, Opolu, Rzeszowie, Toruniu. Jej ważniejsze realizacje to: „Opowieści Lasku Wiedeńskiego”, „Niebezpieczne związki”, „Nie-Boska komedia”, „Czerwone nosy”, „Cyd”, „Trędowata”, „Moralność pani Dulskiej”, „Królowa Śniegu” (w reż. W. Nurkowskiego); „Juliusz Cezar”, „Żabusia” (w reż. J. Golińskiego); „Pan Jowialski” (w reż. K. Dejmka), „Kupiec wenecki” (w reż. T. Minca); „Wesele Canettiego” (w reż B. Hussakowskiego); „Obóz wszystkich świętych” (w reż. M. Grabowskiego); „Opowieści gargantuiczne” (nagroda za kostiumy na Festiwalu Teatrów Ogródkowych w Warszawie 1995 r.), „Uzdrowiciel” (w reż. K. Deszcz); „Dożywocie” (w reż. T. Obary), „Tango”, „Pan Jowialski” (w reż. K. Orzechowskiego) – nagroda za scenografię na XXIII Opolskich Konfrontacjach Teatralnych – Klasyka Polska ’98. Piotr Salaber – urodzony w 1966 roku we Wrocławiu, kompozytor, pianista, wokalista i dyrygent. Absolwent bydgoskiej Akademii Muzycznej, najpierw na Wydziale Dyrygentury Chóralnej i Edukacji Muzycznej, a następnie Kompozycji i Teorii Muzyki; doktorat w zakresie sztuk muzycznych, w dyscyplinie dyrygentura (2005 r.). Warsztat kompozytorski doskonalił między innymi pod kierunkiem Karlheinza Stockhausena podczas kursów mistrzowskich w Kuerten koło Kolonii (1998-2002), oraz Elżbiety Sikory i Alaina Savouret (Międzynarodowy Kurs dla Kompozytorów, Gdańsk 2000 r.). Autor muzyki do kilkuset piosenek, trzydziestu kilku spektakli teatralnych, programów radiowych i telewizyjnych. Autor reportaży m.in. z Indonezji, Singapuru, Madagaskaru, Kenii, Tanzanii, Seszeli, Egiptu, USA i Meksyku publikowanych zarówno na łamach „Ilustrowanego Kuriera Polskiego”, jak i w autorskich audycjach radiowych na antenie Polskiego Radia w Bydgoszczy. Od sezonu 1994/1995 do 2000/2001 związany z Teatrem Polskim w Bydgoszczy jako kierownik muzyczny tej instytucji, od 1997 roku członek Stowarzyszenia Autorów ZAiKS. Koncertował w Rosji, Czechach, Niemczech, USA, Kanadzie i Szwecji. W 1997 r. za znaczące dokonania artystyczne otrzymał nagrodę Wojewody Bydgoskiego, a w 1998 r. nagrodę Bydgoskiego Informatora Kulturalnego. Od roku 2000 pojawiał się na ekranie TV Polsat w popularnym talk-show „Na Każdy Temat”, a od maja 2003 współtworzy programy „Joker” oraz „Rozmówki polsko-polskie” w TV4, prowadząc od fortepianu zespół „Salaber Band”. Olga Wąchała – choreograf – pedagog tańca współczesnego z Państwowej Szkoły Baletowej w Bytomiu, wielokrotnie współpracująca z reżyserem Andrzejem Bubieniem oraz innymi twórcami teatralnymi, opracowująca ruch sceniczny do wielu przedstawień w teatrach całej Polski. Spektakl „Bracia K.” – od 1 do 4 lutego 2007 roku o godz. 19.00. Premiera studencka 2 lutego 2007 roku, a po spektaklu dyskusja i spotkanie z aktorami, reżyserem, choreografem i kompozytorem, z udziałem licznych znawców Dostojewskiego. 30 stycznia 2007 81-381 Gdynia, ul. Bema 26 tel. +48 58 620 88 01, +48 58 620 88 37 fax +48 58 661 71 23 Wstęp: bilet normalny 26 zł, ulgowy 20 zł, grupowy (powyżej 15 osób) 16 zł (nie dotyczy wszystkich spektakli) |
Rzetelny, terminowy dostawca wody do firm to oczekiwanie wielu firm oraz organizacji. Jeśli stoisz przed wyborem dostawcy wody mineralnej butelkowanej do firmy i Twoim celem jest zapewnienie pracownikom i klientom świeżej i zdrowej wody, jesteś we właściwym miejscu!
więcej »Od kilku lat w branży IT dało się zaobserwować pewien zastój w zapotrzebowaniu na informatyków i programistów. Wśród osób kształcących się w tym właśnie kierunku spowodowało to niemałą panikę. Czy jest się czego obawiać?
więcej »Przebarwienia na twarzy mogą mieć naprawdę różne pochodzenie. Mogą być wynikiem zarówno działania słońca, jak i zmian hormonalnych, stanów zapalnych, a także niewłaściwej pielęgnacji skóry. Zobacz jak sobie radzić z przebarwieniami.
więcej »GSB – Etap 21: Stożek - Ustroń
— Marcin Grabiński
GSB – Etap 20: Węgierska Górka – Stożek
— Marcin Grabiński
GSB – Etap 19: Hala Miziowa – Węgierska Górka
— Marcin Grabiński
GSB – Etap 18: Markowe Szczawiny – Hala Miziowa
— Marcin Grabiński
GSB – Etap 17: Hala Krupowa – Markowe Szczawiny
— Marcin Grabiński
GSB – Etap 16: Skawa – Hala Krupowa
— Marcin Grabiński
GSB – Etap 15: Turbacz – Skawa
— Marcin Grabiński
GSB – Etap 14: Krościenko nad Dunajcem - Turbacz
— Marcin Grabiński
GSB – Etap 13: Przehyba – Krościenko nad Dunajcem
— Marcin Grabiński
GSB – Etap 12: Hala Łabowska - Przehyba
— Marcin Grabiński
Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza
— „Tutam” gościnnie w Gdyni
Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza
— Scena Letnia Teatru Miejskiego w Gdyni – lato 2008
Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza
— „Dyzma” i „Dzień świra” w Gdyni
Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza
— Kompozycja w słońcu
Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza
— Czarnoksiężnik z krainy Oz w Gdyni